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Développé dans le cadre d’une résidence d’artiste auprès de la Scène nationale de l’Essonne, Corps Propre interroge la relation singulière du territoire de l’Essonne à la danse et, plus largement, au corps en mouvement, indissociablement liée à l’histoire de la ville nouvelle d’Évry-Courcouronnes, projet d’urbanisme utopique né dans l’après-guerre. Issu d’un travail collaboratif réalisé entre 2023 et 2026 avec des artistes danseur·euses et sportif·ves, au sein d’associations actives sur le territoire de l’Essonne, ce projet, à rebours de toute logique d’inventaire, cherche à mettre en récit des expériences du corps hétérogènes et singulières, dans leur rapport réel ou imaginaire à l’espace urbain de la ville nouvelle et à son environnement territorial autant qu’à son histoire.

Du 26 mars au 26 avril 2026
Scène nationale de l'Essonne
Evry-Courcouronnes

L'exposition est présentée par IKS Photo Düsseldorf, la Kunsthalle Darmstadt, SCHAUWERK Sindelfingen et la Collection Draiflessen Mettingen.
NO PLACE LIKE HOME est la première grande rétrospective consacrée à l'évolution de la photographie italienne depuis les années 1980. Elle montre comment le pays, au sortir de l'essor économique de l'après-guerre, a développé son propre langage visuel photographique.

Giulia Agostini, Marina Ballo Charmet, Fabio Barile, Gabriele Basilico, Michele Borzoni, Andrea Botto, Michele Buda, Michele Cera, Federico Clavarino, Tomaso Clavarino, Carmen Colombo, Mario Cresci, Paola De Pietri, Davide Degano, Paola Di Bello, Matteo Di Giovanni, Simone Donati, Alessandra Dragoni, Cesare Fabbri, Marcello Galvani, Luigi Ghirri, William Guerrieri, Guido Guidi, Giulia Iacolutti, Francesca Iovene, Armin Linke, Nicola Lo Calzo, Sara Lorusso, Rachele Maistrello, Allegra Martin, Marco Marzocchi, Maurizio Montagna, Francesco Neri, Walter Niedermayr, Luca Nostri, Michela Palermo, Sara Palmieri, Iacopo Pasqui, Piero Percoco et Alessandro Ruzzier.

Nego Fugido est présenté au Museu Afro-Brasileiro à Salvador de Bahia, du 6 novembre 2025 à février 2026, dans le cadre de la Saison France–Brésil 2025. Commissariée par Ioana Mello, l’exposition constitue la dernière étape d’un projet itinérant précédemment présenté au Ygrec–ENSAPC (Aubervilliers), au Museu Nacional da República, à l’Aliança Francesa de Brasília et au FotoRio.
Le vernissage s’est déroulé en présence de l’Associação Nego Fugido et de la communauté d’Acupe, avec lesquelles l’artiste Nicola Lo Calzo collabore depuis 2022 dans le cadre de ce projet de recherche-création, ainsi que d’autres personnalités culturelles invitées pour le festival Nosso Futuro. Une mention particulière est adressée à Madame Christiane Taubira pour sa visite de l’exposition.

Museu Afro-Brasileiro
Largo do Terreiro de Jesus, s/n
Faculdade de Medicina da Bahia
Salvador, État de Bahia 40026-010, Brésil
Du 6 novembre 2025 au 6 janvier 2026

Après une première présentation au Centre Ygrec-ENSAPC à Aubervilliers en juin–juillet, l’exposition Nègo Fugido est désormais présentée à Brasília au Museu Nacional da República, dans le cadre de la programmation officielle de la Saison France–Brésil 2025. C’est un grand honneur pour moi d’être au Brésil avec ce projet — développé en étroite collaboration avec la communauté d’Acupe au cours de trois années de recherche — et de le présenter dans des espaces modernistes aussi emblématiques. L’exposition a été produite par le Festival Convergências.

Du 5 août au 7 septembre 2025, au Museu Nacional da República – Brasília

Le projet Nego Fugido est présenté au FotoRio à Rio de Janeiro du 9 septembre 2025 au 30 octobre 2025. Après avoir été exposée au Centre Ygrec à Aubervilliers, au Museu Nacional da República ainsi qu’à l’Alliance Française de Brasília, l’exposition, commissariée par Ioana Mello, est présentée à Rio. Inscrit dans le cadre de la Saison Brésil–France 2025, le projet est coproduit par l’ENSAPC et soutenu par la Fondation pour la mémoire de l’esclavage.

FotoRio
Du 9 septembre 2025 au 30 octobre 2025
Centro Cultural da Justiça Federal
Av. Rio Branco, 241 – Centro
Rio de Janeiro – RJ

Nego Fugido est présenté à l’Aliança Francesa de Brasília du 21 août au 6 octobre 2025. Je souhaite remercier la directrice Judith Silva ainsi que toute l’équipe pour avoir rendu possible cette exposition ainsi que les rencontres avec l’Associação Nego Fugido. Cette exposition est le fruit d’une recherche menée entre 2022 et 2025 dans le cadre du doctorat de Nicola Lo Calzo à l’École doctorale Humanités, Création et Patrimoine de CY Cergy Paris Université, en partenariat avec l’École nationale supérieure d’arts de Paris-Cergy (ENSAPC).

Nego Fugido
Aliança Francesa de Brasília – 708/907 Sul
Du 21 août au 6 octobre 2025

L’exposition « Mémoires vivantes : photographie contemporaine en Guadeloupe, Martinique et Guyane » est actuellement visible au Fonds d’art contemporain – Habitation Beausoleil, à Saint-Claude (Guadeloupe), du 20 juin au 27 septembre 2025.

Artistes : Jordan Beal, Cédrick Isham Calvados, Anaïs Cheleux, Daniel Dabriou, Nicolas Derné, Dominique Desplan, Gwladys Gambie, Daniel Goudrouffe, Karl Joseph, Nicola Lo Calzo, Tania Arancia Marie, Nathyfa Michel, Anais Verspan, Philippe Virapin et Wendie Zahibo.

Je présente une sélection d’œuvres de ma série MAS, centrée sur les pratiques de mémoire en Guadeloupe, notamment les actions menées par les groupes Kilterels comme Voukoum.

Nego Fugido, mémoires quilombolas

Exposition monographique de Nicola Lo Calzo
Commissaire d’exposition Ioana Mello
En collaboration avec Associação Cultural Nego Fugido 

Vernissage le jeudi 5 juin 2025, de 19h00 à 21h00
Exposition du 5 juin au 12 juillet 2025
Centre d’art Ygrec-ENSAPC
29 rue Henri Barbusse, Aubervilliers
Ligne 7, Métro Quatres Chemins
ouvert du mercredi au samedi de 14h00 à 19h00.

Cette exposition itinérante s’incrit dans le cadre de la Saison Brésil-France 2025, elle est présentée dans trois institutions au Brésil : à l’Alliance Française de Brasília, au festival PhotoRio, et au Musée Afro-Brésilien (MAFRO) à Bahia. Elle bénéficie également du soutien de la Fondation pour la mémoire de l'esclavage et de l'AFD, et de la Ville d'Aubervilliers. 

Je présente une sélection d'œuvres de la série Binidittu dans le cadre de l'exposition collective The Game of Identities, lors de la quatrième édition de Roma Arte à Nuvola. En collaboration avec la galerie Podbielski Contemporary, curatée par Arianna Catania. Du 21 au 24 novembre 2024.

ILLUMINATI
Enjoy The Night Lights
 
Exposition 5 décembre - 18 janvier 2025
Vernissage 5 décembre 18h - 20h

Vivian Van Blerk
Laddie John Dill
Nicola Lo Calzo
Rut Blees Luxemburg
Claudia Meyer
Chantal Regnault

Le Musée Nivola a le plaisir de présenter l'exposition Brigantinas de l'artiste et photographe Nicola Lo Calzo (1979), projet gagnant de l'appel Stratégie pour la Photographie 2023 promu par le ministère italien de la Culture.
 
Avec plus de trente œuvres inédites créées dans la région, le projet réalisé au cours d'un an, curaté par Elisa Medde et Giangavino Pazzola, interroge le thème de la subalternité à l'intersection entre genre, classe et colonialité dans le cadre des luttes pour la terre en Sardaigne, en montrant les façons dont certains événements et dynamiques ont influencé la formation des subjectivités sardes contemporaines.

Musée Nivola, 14 septembre 2024 – 18 novembre 2024
Vernissage samedi 14 septembre à 12h

Voyage aux marges de l'Histoire avec le photographe Nicola Lo Calzo

Photographe et enseignant-chercheur, depuis une quinzaine d'années, l’Italien Nicola Lo Calzo interroge les parallèles entre les expériences queers et décoloniales. De Sao Tomé à Haïti, de la Sardaigne au Bénin en passant par la Guyane, Cuba ou la Louisiane… Voyage aux marges de l'Histoire. 

Par Jeanne Lacaille

Mon séminaire de photographie 2024 LA MÉMOIRE DU LION est terminé. Comme chaque année depuis 2020 à l'ECOLE NATIONALE SUPERIEURE D'ARTS DE PARIS-CERGY, nous avons fait une présentation des travaux réalisés par les étudiants. Tous mes remerciements aux élèves, aux invités et à l'équipe de l'école.

J'étais récemment en Sardaigne pour développer un nouveau projet avec le Musée d'Art Contemporain NIVOLA et le Ministère Italien de la Culture. La première exposition sera présentée en septembre, curatée par Elisa Medde et Giangavino Pazzola.

Dans ce cinquième épisode de "Dans l'atelier" de CARTEL Podcast, je parle autour de ma pratique photographique, notamment du travail LYANNAJ sur les espaces sécuritaires queer, présenté à la BNF dans le cadre de l'exposition "La France sous leurs yeux".

Je suis très heureux de vous annoncer le vernissage de l'exposition LA FRANCE SOUS LEURS YEUX à la Bibliothèque Nationale de France du 19 mars au 23 juin 2024 dans le cadre de la Grande Commande Nationale menée par la BNF et le ministère français de la Culture. C'est un tel honneur pour moi de faire partie de cette incroyable aventure qui rassemble les œuvres de 200 photographes, dressant un portrait de la France des années 2020. Je présente mon projet LYANNAJ, une série photographique collaborative sur les espaces de soins queer dans la France postcoloniale. Un grand merci aux personnes, amis et artistes qui ont participé à ce projet et aux commissaires Héloïse Conésa et Emmanuelle Hascoët pour l'excellent travail accompli.

Bibliothèque Nationale de France
Quai François Mauriac, Paris 13
19 mars - 23 juin 2024

Très heureux de revenir en Guyane en tant que curateur invité de la 8ème édition de la biennale internationale LES RENCONTRES PHOTOGRAPHIQUES DE GUYANE. Dans le cadre de la biennale, je présente une exposition collective intitulée HORS CHAMP(S) qui, sous le signe d'une esthétique politique, réunira les œuvres des artistes Marcello Coslovi (Italy), dach & zephir (Guadeloupe), Davide degano (Italy), Brandon Gercara (La Réunion), Gosette Lubondo (RDC) et Kolektif 2 Dimansyon(Haïti).

Le paysage est proposé comme support de la mémoire et de l’identité ainsi que comme lieu de politisation des combats et des luttes subalternes, queers, antiracistes, marronnes, féministes, migrantes. Pour les artistes, photographier est aussi une manière consciente d'être et de se représenter au monde : donner et recevoir des visages, transmettre des expériences, des modes d'être, produire des discours sur soi et sur l'autre dans lequel il est enfin possible de se reconnaître.

Salle Nora Legendry, EPCC Les Trois Fleuves, route de Montabo, Cayenne
Du 15 novembre au 14 janvier 2024.

La galérie Dominique Fiat présente l’exposition Nicola Lo Calzo et Sue Williamson : Portraits Résistants avec des oeuvres du photographe italien Nicola Lo Calzo et de la photographe sud-africaine Sue Williamson.

Galerie Dominique Fiat - Paris
From 7th November to 22th December 2023.

Des oeuvres du projet KAM sont présentées à la Corderie Vallois à Rouen dans le cadre de l'exposition « Esclavage, Mémoires normandes » une première grande exposition dans le processus de reconnaissance de l'histoire et de la mémoire de l'esclavage en Normandie. Des tirages de la série AYITI, REGLA, AGOUDA sont présentées à coté des œuvres des artistes Emmanuelle Gall, Gilles Elie-Dit-Cosaque, Elisa Moris Vai parmi d'autres. Tous mes remerciements aux commissaires Mathilde Schneider, Isabelle Gard et Bruno Varin pour le travail critique effectué sur le site de la Corderie Vallois.

Du 10 mai 2023 au 17 septembre 2023
Musée Industriel de la Corderie Vallois, Notre-Dame-de-Bondeville
Ouvert tous les jours à partir de 13h30. à 18h

La série BINIDITTU est présentée dans le cadre d'OZANGÉ, la première édition de la Biennale de photographie africaine de Malaga. Tous mes remerciements au directeur artistique Owanto et Maria-Pia Bernardoni pour pour cette invitation. Du 3 et 4 novembre 2022 au 29 janvier 2023, LA TERMICA, Malaga, Espagne.

Pour Le Monde, j'étais en mission en Guadeloupe avec la journaliste Nathalie Guibert pour couvrir les multiples crises qui traversent l'île. Tous mes remerciements à Marie Sumalla et au photodesk pour la confiance et le travail effectué.

Je suis ravi de partager avec vous la première publication de mon nouveau travail TRAGEDIA (Sao Tomé, 2019-2022) présenté dans LE MONDE M avec un texte de Guillaume Delacroix. Tous mes remerciements à Guillaume Delacroix, Lucy Conticello et le photodesk pour le beau travail réalisé. Je travaille actuellement sur le livre et l'exposition à venir.

L'association Courants d'Art, le de La Réunion, a invité les photographes Yo-Yo Gonthier, François-Xavier Gbré et Nicola Lo Calzo dans le cadre du projet LA COUR du 21 mars au 12 avril 2023, pour une première étape de création . Des rencontres et des échanges autour du projet ont eu lieu à La Box, espace et projet indépendant dédié à la recherche, à la création et à la transmission en art contemporain.

Je suis ravi de partager avec vous la première publication de mon projet en cours LYANNAJ, sur les espaces et pratiques de soins queer en France. Avec un portfolio et un article publié dans le numéro spécial de FISHEYE 10 ans: "The Queer Family of Nicola Lo Calzo".

Merci à Cassandra Thomas pour l'excellent article et à toute la rédaction pour leur soutien constant à mon travail tout au long de ces années.

L'exposition "JUSTE A CÖTÉ DE NOUS, AMAZONIE est présentée au Centre de Photographie Claude Cahun, en collaboration avec les Rencontres photographiques de Guyane. Je présente mon travail Obia sur les communautés Bushinengue et Marrons de Guyane française et du Suriname, à coté des travaux de Karen Paulina Biswell, Mirtho Linguet, Billy, Vano.


Centre Claude Cahun pour la photographie contemporaine
45 rue de Richebourg 44000 Nantes

Du 31 mai au 3 septembre 2023.

Le projet en cours LYANNAJ, réalisé dans le cadre de RADIOSCOPIE DE FRANCE, est une recherche photographique sur les pratiques d'alliance des communautés queer en France. Elle s'inscrit dans un questionnement personnel autour de l'identité et du corps politique. Chaque année, une multitude de personnes queer du Sud Global (principalement Caraïbes et Afrique) s'installent à Paris et sa périphérie pour vivre plus librement leur identité sexuelle ou de genre, et fuir la stigmatisation, voire la persécution. dont ils peuvent être victimes sur leur territoire d'origine. De nouveaux espaces de sociabilité, d'affirmation de soi et d'entraide voient le jour à Paris, portés par des associations ou des regroupements d'artistes, comme ceux de la culture du « bal » et des « maisons ».

Je suis heureuse de faire partie de l'exposition Marronage : l'art de briser ses chaines, présentée à la Maison de l'Amérique latine sous le commissariat de Geneviève Wiels et Thomas Mouzard. Je présente une sélection d'oeuvres de la série Obia ainsi que des oeuvres de Sherley Abakamofou, Carlos Adaoudé, Franky Amete, Wani Amoedang, Antoine Dinguiou, Karl Joseph, Antoine Lamoraille, John Lie A Fo, Feno Montoe, Ramon Ngwete, Gerno Odang, Marcel Pinas, Pierre Verger. L'exposition est accompagnée d'un catalogue édité par LOCO. Je tiens à remercier les conservateurs et toute l'équipe En collaboration avec la galerie Dominique Fiat.

La nouvelle édition de Fotografia Europea a ouvert ses portes la semaine dernière à Reggio Emilia, organisée par Tim Clark (éditeur 1000 Words) et Walter Guadagnini (directeur de Camera, Turin). Dans le cadre du festival, je présente une nouvelle installation de BINIDITTU avec l'installation vidéo THE OPEN BOAT ainsi que les œuvres de Mary Ellen Mark, Hoda Afshar, Carmen Winant, Seiichi Furuya entre autres. Je tiens à remercier les commissaires Walter Guadagnini et Tim Clark, toute l'équipe de Fotografia Europea pour leur excellent travail et Giangavino Pazzola pour son texte. En collaboration avec la galerie Podbielski Contemporary.

Fotografia Europea - Reggio d'Émilie
Du 29 avril au 12 juin 2022.
Chiostri di San Pietro

Du 24 février au 10 mars 2022, chaque jeudi soir de 18h30 à 20h, découvrez le rôle que joue la photographie dans la transmission des mémoires et l’élaboration des récits collectifs. Simon Baker, directeur de la MEP, introduira le sujet d’un point de vue historique. Les photographes Camille Lévêque et Nicola Lo Calzo partageront leurs démarches et projets les plus emblématiques autour de la question mémorielle.

10.03.2022 / 18h30-20h PHOTOGRAPHIER LES MÉMOIRES D EL'ESCLAVAGE AVEC NICOLA LO CALZO, ARTISTE PHOTOGRAPHE. Entre mémoire de la résistance et mémoire traumatique de l’esclavage, récit individuel et récit collectif, transmission et occultation : comment restituer par la photographie les mémoires douloureuses d’un passé trop facilement oublié ?

Une sélection d'œuvres du projet TRAGÉDIA (bientôt un livre chez L'Artière) sera présentée à l'Institut français du Gabon à Libreville du 10 au 14 octobre 2023, dans le cadre de la Saison Santomméenne, aux côtés d'œuvres de l'artiste sao toméen Eduardo Malé. , Kwame Sousa Emerson Quinda Jan Janik et Olavo Amado et d'incroyables acteurs de Formiguinha de Boa Morte. Tous mes remerciements à Marie Laroche et à toute l'équipe de l'Alliançe française de Sao Tomé-et-Principe.

L'exposition collective "MARRONNAGES, Tembé et photographies des Guyanes aujourd'hui", commissariat Thomas Mouzard, est ouverte à la Galerie Dominique Fiat jusqu'au 6 mai 2023. Je présente des oeuvres de la série OBIA ainsi que des oeuvres de Carlos Adaoude, Franklin Amete, Karl Joseph, Ramon Ngwete, Marcel Pinas et Gerno.

Photographie et Queer. Comment tenir ensemble ces deux mastodontes conceptuels, souvent associés à des généalogies spécifiques mais de fait liés et ralliés par des multiples alliances ? Cette journée de recherche-création essaie de répondre à cette question, à travers les œuvres d’artistes visuels contemporains dont le medium principal est la photographie.

A QUEER PHOTO ARCHIVE 
Journée de recherche-création
JEU DE PAUME
Sous la direction de Nicola Lo Calzo
10 décembre 2022 - 11h-19h00

Artistes invités:
Josué Azor - Haïti
Brandon Gercara - La Réunion
Sunil Gupta - Inde-Canada
SMITH - France
Chantal Regnault - France-Usa
Joëlle Sambi - Bélgique-Congo
Regis Samba-Kounzi - France-Congo-Angola

Je rémercie chaleuresement :

Le Jeu de Paume
Son directeur Quentin Bajac
Marta Ponsa, Responsable des projets artistiques et de l’action culturelle
Santiago Essses, Directeur Technique

École nationale supérieure d’arts de Paris-Cergy
Corinne Diserens, directrice de l’ENSAPC, École nationale supérieure d’arts de Paris-Cergy
Martina Olivero, docteure, responsable des études et de la recherche à l’ENSAPC
L’École Universitaire de Recherche CY Humanités Création Patrimoine

Je remercie toutes les artistes et l'historienne e l'art Anaïs Feyeux.
Un grand merci également à Willy Ouattara et Marco dell’Omodarme pour leurs conseils.

L'exposition "Marronnage, l'Art de briser ses chaines" s'accompagne d'un riche catalogue préfacé par Christiane TAUBIRA, aux éditions françaises LOCO.
17x24 cm / 192 pages /150 images / Dessinateur Arthur Calame

Je suis heureux d'annoncer que la série AYITI fait partie de la nouvelle exposition permanente au TROPENMUSEUM: OUR COLONIAL INHERITANCE. Plus de 500 objets et œuvres d'art issus de la vaste collection du Musée national des cultures du monde racontent comment les structures coloniales continuent d'exercer une influence jusqu'à nos jours. Tous mes remerciements à la commissaire d'exposition Liesbeth​​ Ouwehand et à toute l'équipe pour leur confiance.

Notre héritage colonial - Tropenmuseum - Amsterdam
A partir du 23 juin 2022.
Voir plus : notrehéritagecolonial

Après la présentation à Port au Prince et aux Rencontres de Bamako 2019, l'exposition Kazal - Narrating Haitian Memories de Collectif Haitian KD2 et dont j'ai assuré le commissariat, sera présentée au Framer Framer à Amsterdam en présence des photographes George H Rouzier, Reginald Louissant J, coordinateur du projet Maude Melangrez et de l'artiste plasticienne Tessa Mars.  Tous mes remerciements aux artistes, à l'équipe, à Maude Melangrez, à la Fondation Fokal et à Joyce Pennekamp pour leur confiance.

Encadreur Encadré - Amsterdam
Horaires d'ouverture : Mar – Dim, 12h00 – 18h00 (Entrée Gratuite)
Du 27 mai au 1er juillet 2022

In parallel with the exhibition Marronage, l'art de briser ses chaines at Maison de l'Amérique Latine in Paris, Dominique Fiat gallery is presenting the exhibition Fragments atlantiques which brings together a selection of prints from the KAM project, in particular series Obia, Tchamba, Agouda, Binidittu and Regla.

Dominique Fiat Gallery - Paris
Opening 12th May 2022
From May 12 to July 12, 2022.

J’ai le plaisir de vous inviter au Quai Branly pour une rencontre projection autour de mon travail Tchamba dans le cadre de "L'Ethnologie va vous surprendre » du 9 au 10 avril 2022. L’événement est gratuit.

"Photographier l’invisible : le vodun Tchamba" par Nicola Lo Calzo - Le samedi 09 avril 2022 de 18:30 à 19:00

Depuis 2013, le musée du quai Branly – Jacques Chirac met à l’honneur jeunes ethnologues, photographes et chercheurs de renom lors d’un week-end consacré à l’ethnologie. Science en plein essor, fondée sur des travaux de terrain, des archives historiques, anthropologiques et archéologiques, l’ethnologie permet de mieux appréhender la complexité et la variété de nos sociétés et formes culturelles.

L'installation vidéo La barque ouverte est présentée pour la première fois dans le cadre de l'exposition collective La Sagesse des lianes, par le commissaire Dénétem Touam Bona au CIAP Vassivière. Cette vidéo est une collaboration avec le poete et réalisateur Hugo Rousselin. Réalisée à partir d'archives vidéo inédits réalisés dans le cadre du projet CHAM, La barque ouverte est une référence au un texte prononcé par Edouard Glissant, la préface à la Poétique de la Relation dans laquelle Glissant résume ainsi l'expérience du gouffre de l'esclavage des subsaharien.ne.s et la renaissance par la résistance.

Laboratoire de post-production : L'ATELIER

La Sagesse des Lianes
Centre International d'Art et du Paysage de Vassivière
Du 19 septembre au 9 janvier 2022

The Families of Man est une exposition collective qui tisse un portrait de la photographie contemporaine italienne depuis 50 ans. A coté de cinquante artistes invités, Je présente des oeuvres de la série Binidittu. Le projet, produit par la maison d'édition Electa, a été organisé par Elio Grazioli et Walter Guadagnini.

MAR – Museo Archeologico Regionale
Du 29 mai au 10 octobre 2021.

Mythologies des Résistances, Mémoires de l'esclavage aux Caraïbes a été présentée à la Maison de l'agglomération dans le cadre du Festival Photo Baie de Saint-Brieuc du 15 juin au 29 août 2021. L'exposition présente une sélection d'images de la série Ayiti (2013 -2019) et la série Mas (2012-2020). Avec un texte de la commissaire d'art Jeanne Mercier. Tous mes remerciements au directeur artistique Ferit Duzyol et à toute l'équipe.

La série Binidittu est présentée dans la Chiesa Madre à Gibellina dans le cadre du Festival Images Gibellina.
Chiesa Madre, Gibellina Nuova. Du 30 juillet au 29 août 2021. Merci aux commissaires Arianna Catania, Stefano Stoll et Rica Cerbarano pour leur engagement.

BINIDITTU paru dans le journal Libération, le 22 mai Numéro du week-end: Benoît Le More Vivant. Revue du livre par Clémentine Mercier.

Le jeudi 27 mai, CAMERA - Centro Nazionale di Fotografia, ouvre au public l'exposition de Nicola Lo Calzo, Binidittu, un projet inédit de l'artiste italien. À travers l'histoire et le patrimoine culturel de Saint Benoît le More, Lo Calzo examine la relation entre l'heritage du colonialisme et les enjeux de l'identité culturelle contemporaine.

Binidittu, le quatrième livre de mon projet à long terme Cham, est sorti! Publié par L'ARTIERE avec un design de Ramon Pez. Inclus dans le livre et à cote de mon texte, il y a des essais d'Igiaba SCEGO, Doudou DIÈNE et Alagie JINCANG, abordant la signification multiple de Benoît le More aujourd'hui, dans le contexte de la migration méditerranéenne et des nouvelles formes d '(in)visibillité pour une partie de la diaspora africaine. Des passages du livre de l'écrivain Ralph ELLISON, The Invisible Man, une œuvre phare de la littérature afro-américaine, figurent tout au long de Binidittu avec des interviews et des archives. Le livre a été réalisé en Italie par L’Artière avec le soutien du Fond de Dotation Buchet-Ponsoye, du Prix Elysée et du Cnap.

Vous pouvez commander le livre dans votre librairie de quartier ou en ligne sur le lien ci-dessous :

(Un) Hidden,  commissariat par Nicola Lo Calzo.
Galerie Dominique Fiat, du 13 janvier au 27 février, du mardi au samedi de 11h à 19h.

Chantal Regnault - Voguing
Nicola Lo Calzo - Binidittu
Rut Bless Luxembourg - Atlas Eldorado
Sue Williamson - Le dernier souper

Regnault présente pour la première fois une sélection de photographies vintage noir et blanc et couleur, issues de son œuvre mythique "Voguing" réalisée entre 1989 et 1992 sur la scène du House Ballroom à New York.

«Paris, 13 novembre 2015 - Du jour au lendemain», du 13 novembre 2020 à Mars 2021, Jardin May-Picqueray, Paris.
Une exposition organisée par 13onze15 - Fraternité & Vérité. Catalogue de L'Artiere.
Tous mes remerciements à la commissaire Laura Serani et à l'organisatrice Camille Morin pour leur engagement.

La série Tchamba est présentée dans le cadre de l'exposition collective Croyances: Faire et défaire l'invisible à l'Institut des cultures d'Islam. Le commissaire artistique est assuré par Jeanne Mercier. Vous pouvez desormais faire une visite virtuelle, en attendant la réouverture de l'exposition.

Avec
Nabil Boutros, Samuel Fosso, Rahima Gambo, Maïmouna Guerresi, Éric Guglielmi, Bruno Hadjih, Bénédicte Kurzen & Sanne de Wilde, Mohammed Laouli, Nicola Lo Calzo, Giya Makondo Wills, Josèfa Ntjam, Léonard Pongo, Btihal Remli, Tabita Rezaire, Seumboy.

Institut des Cultures d'Islam
19, rue Léon - 75018 Paris
Du 12 mars au 31 octobre 2020

Le Monde M consacre un portfolio de 8 pages au projet Binidittu, Texte de Jerôme Gautheret : "Maure et Vifs". 25.01.2020. Merci à Lucy Conticello, Jerôme Gautheret et à toute la rédaction.

Le magazine Fisheye #40 consacre 8 pages au projet CHAM. Texte et interview par Éric Karsenty. Janvier 2020.

El Pais Semanal publie la séries AYITI avec un portfolio de 6 pages "Ritmos et ritos contra las desdichas". Janvier 2020

Internationale 1333 publie la série Binidittu. Portfolio 8 pages "Il Santo nero siciliano".

La revue de literature britannique Granta publie en exclusivité la nouvelle séries Binidittu. 20 pages avec un texte de Daisy Lafarge.

Nous sommes heureux de vous retrouver au Grand Palais à Paris Photo pour le solo show du projet « Cham, a work in progress 2010-2019 » sur le stand de la galerie Dominique Fiat A 04.

Paris Photo 2019, 7 - 10 Novembre 2019.

Mythologies de la Résistance ( une sélection des photographies d'après les séries Ayiti et Mas ) a été présentée dans le cadre du Festivalwas Fotofestiwal. Commissaire Jeanne Mercier.

Du 13 au 30 june 2019.
Art_Inkubator, Fotofestiwal, Lodz - Pologne.

La série Regla sur la scène underground afro-cubaine a été présenté dans le cadre du Festival Images Singulières Festival à Sète - France.

Du 29 mai au 16 juin 2019.
Regla, Espace SNCF, Sète.

La série Obia sur les communautées Bushinengue du Suriname et de la Guyane Française est publiée dans le VRIJ Nederland. Texte de Lizzy Van Leeuwen. "Het slavernijmuseum komt er, maar wiens verhaal gaat het vertellen?"

Publié par le Musée de l’Elysée, ce livre présente les projets des huit nominés de la troisième édition du Prix Elysée : Laia Abril, Mathieu Asselin, Claude Baechtold, Alexandra Catière, Alinka Echeverría, Gregory Halpern, Nicola Lo Calzo et Luis Carlos Tovar ont été sélectionnés par le musée parmi plus de 325 candidats du monde entier.

Les portes de la Maison Dufort à Port-au-Prince, accueillant la première exposition de Kazal, resteront ouvertes jusqu'au 16 avril 2019 pour les visites guidées avec les photographes auteur-e-s de ce projet: Edine Celestin Fabienne Douce Ray-ginald Paklè Louissaint Mackenson Saint Felix Georges Harry Rouzier Moïse Pierre

KAZAL est un projet photographique qui retrace de manière inédite les mémoires de la dictature de François Duvalier en Haïti. Le projet, produit par FOKAL et le Kolektif 2D sous la direction artistique et curatoriale de Nicola Lo Calzo, est à la fois un livre aux édition André Frère, une exposition itinérante et un long-format web.

Maison Dufort - Port-au-Prince - Haïti
KAZAL, Mémoires d'un massacre sous Duvalier: une approche photographique.
28 mars - 30 avril 2019

La série BUNDLES OF WOOD, produite dans le cadre de la résidence artisitque Lightwork, sur les mémoires de l'Underground Railroad est publiée dans NATGEO: A la decouverte du grand dépôt central du chemin de fer clandestin, artcile par Kim M. Williamson. Merci à Jennifer Samuel et à toute la rédaction.

EL PAIS a publié la série CASTA pendant toute la semaine du 17 décembre 2018 : Casta y Raza. Chaque jour, une photo, pendant une semaine. Merci beaucoup à Gorka Lejarcegui Zubizarreta et à toute l’équipe.

L'Afrique n'est pas une île - Fondation Zinsou - Cotonou  Benin
2 novembre -2018  / 27 avril -2019

La plateforme Afrique in Visu et la commissaire Madeleine de Colnet présentent Africa is no Island, une exposition collective rassemblant photographes émergents et établis autour de questionnements culturels universels contextualisés dans la réalité africaine actuelle.

Contact Sheet 197, Light Work Annual 2018  est disponible
avec un portfolio sur la série Casta (Louisiane et Mississippi).
Texte de l'écrivain et journaliste Max Lakin.

AKAA Art Fair

Dominique Fiat présente les oeuvres de Vivian Van BLERK, Safâa ERRUAS, Nicola LO CALZO, Emo de MEDEIROS, Hady SY

9 - 11 novembre 2018 , Vernissage le 8 novembre. 
Carreau du Temple, 4 rue Eugène Spuller 75003, Paris France.

FOAM est sorti avec un reportage photo de 17 pages sur la série Regla (Cuba). Texte de l'historienne d'art cubaine Iliana Cepero.
FOAM Magazine n ° 51, Seer/Believer: The Mythical Issue.

L'exposition internationale AfricAmericanos ouvrira ses portes au Centro de la Imagen à Mexico, le 16 août 2018. Commissaire Claudi Carreras.

L'exposition présente, pour la première fois au Mexique, l'œuvre de Nicola Lo Calzo avec une installation de photographies de la série Obia, sur les communautées marronnes des Guyanes. Lo Calzo sera au Mexique du 14 au 21 août 2018. En collaboration avec L'agence à Paris.

AfricAmericanos, Centro de la Imagen, Mexique.

16 août - 4 novembre 2018.

Nicola Lo Calzo est nominé pour la troisième édition du Prix Elysée.

Nicola Lo Calzo, pour qui la Méditerranée n’a jamais été une frontière, veut nous faire redécouvrir un migrant, Biniditttu, surnom de l’ermite saint Benoît le More, fils d’esclaves africains qui naquit en Sicile au XVIème siècle. Lorsqu’il mourut, le frère afro-sicilien était devenu une icône. Canonisé en 1807, il fut le premier saint noir de l’Eglise catholique et choisi comme saint patron de Palerme. Binidittu est une réflexion sur l’accueil des migrants sur les côtes de Mare nostrum, une allégorie pour notre temps.

Nicola Lo Calzo est laureat de la bourse d'aide à la création 2018 du CNAP, avec le nouveau chapitre du projet Cham: Binidittu.

Centre National des arts plastiques, Ministère de la culture, Paris

Dans le cadre de Milano Photo Week, Internazionale invite Lo Calzo à une conference autour du projet  Cham avec l'écrivaine et journaliste Igiaba Scego.

Palazzo Reale, Sala delle Cariatidi, Milano. 12 Juin, 2018 à 12h.

A l'occasion de Photo Basel, The Guardian consacre un portfolio au project en cours Cham. 12 Juin 2018.

La galerie Balsa Arte présente Nicola Lo calzo avec une sélection des photographies du projet Cham, à la foire internationale de photographie Photo Basel du 12 au 17 juin 2018.

The series Caravana, on the Fidel Castro funeral Caravan of Freedom, is exhibited in a solo show with Ola Cuba!, the Cuban contemporary art event in Lille.
Art Curator Justine Weulersse. Lille3000 production.

OLA CUBA!
Gare Saint Sauveur, Lille
Opening April 19, 7pm
April 19 - September 2 , 2018.

Africa Aperta - Part II Group Exhibition

Nicola Lo Calzo, Ndidi Dike, Safâa Erruas, Emo de Medeiros, Karin Miller, Rowan Smith

10 February - 28 April, 2018
Dominique Fiat Gallery
16 Rue des Coutures Paris

The first chapter of the Cham project runs in the French magazine Causette.
Photo story: Sur les traces de Cham, Text by Emilie Rouy – Photo Nicola Lo Calzo
31 Janvier 2013

VRIJ Nederland publish a 10 pagesphoto story on the new project Cham
De vloek en de handel Photo byNicola Lo Calzo, Text by Rudie Kagie
23  février 2013 - Luzphoto Agency

The Independent on Sunday
The New Review
Photo story Nicola Lo Calzo, Inside Niger
Article par Adam Jacques
17 mars 2013

Panel on "Contemporary Italian Photography: Some Insights"
Meeting with Nicola Lo Calzo (Photographer), Claudio Corrivetti (photographer and editor), Marco Barbon (photographer and theoretician of photography), Anna Di Prospero (photographer), Alessandro Imbriaco (photographer), Andrea Tonellotto (photographer) + slideshows
Thursday, May 2nd, 2013 at 6 pm
The Percolateur, 67 rue Léon Bourgeois, 13001 Marseille

L'Agence à Paris (Stand 35A) present a selection of photograph from the Cham project at Mia Photo Fair in Milano from 8th to 12th March, with the works of Gosette Lubondo, Uche Okpa-Iroha and Andrew Tshabangu.

The series Tchamba (Togo, Benin) is published in the italian magazine Internazionale.

Il ritorno tra i vivi Photo story in issue 2th March, 2018. Many thanks to Elena Boille.

May 10, 2013, National Day of Remembrance of the Slave Trade, Slavery and their Abolition, Photography by Nicola Lo Calzo for the Government of France

The series Inside Niger features at the Jumièges Abbey, under the collective exhibition Water and Dreams.
Jean-Luc Monterosso & Dominique Goutard Curators
Jumieges Abbey, France
From April 27 to September 15, 2013

Mas is featured in Libération, Weekend May 11 2013 Issue
Frontpage + Portfolio : The price of Memory

Nicola Lo Calzo is among the winners of the PDN Photo Annual 2013, in the Photo book category, with the book Inside Niger by Kehrer publisher.

A selection of photogaphs from the ongoing project Cham are featured in the Italian magazine L’Espresso 
Text by Pietro Veronese
Photographs by Nicola Lo Calzo-Luzphoto

Nicola Lo Calzo (curator Laura Serani) is the winner of the Biennale Giovani Monza 2013. His work will join the collection of the Pinacoteca Civica di Monza. The 2013 edition of the Biennale Giovani Monza will take place in the monument Serrone of the Villa Reale. For this event, thirty recent artists will be represented. In conjunction with the event, a jury determine the acquisitions of the city of Monza and the winner of Arte Città di Monza. Curators: Laura Serani, Lorenzo Canova, Filippo Maggia, Stefano Roffi, Teresa Meucci, Carl Kraus, Peter Weiermair

The new series Ayiti features in exclusive in the french magazine Le Monde

Portoflio Liberté chérie Text by Benoit Hopquin
Photographs by Nicola Lo Calzo
July 27 2013 Issue

The series Inside Niger features at LagosPhoto Festival, Nigeria.
LagosPhoto Festival, Fourth edition October 26 – November 16, 2013
Opening: October 26, 2013 , 6 PM Ocean View, Eko Hotel & Suites, Adetokunbo Ademola Street, Victoria Island, Lagos

Residency at the Joan Mitchell Center in New Orleans, as part of the Cham project, November 2013

Interview This Is the World’s Oldest Human Population
Text by Jordan G. Teicher
Photo by Nicola Lo Calzo

The series Ayiti features on the Aftenposten Magazine January 2014: Haitis slaverevolusjon

The Cham project  features in GEO magazine
10 pages portoflio Das gefühl, mit geistern zu tanzen
Text by Von Peter Hamburger, April 2014

Group exhibition Haiti, Effroi des oppresseurs, espoir des opprimés, Françoise Vergès curator

Memorial to the Abolition of Salvery
From May 10 to September 21, 2014
Quai de la Fosse – Passerelle Victor-Schoelcher - 44200 Nantes

Insurgents of the Caribbean a monographic exhibition by Nicola Lo Calzo at Tropenmuseum, following the photographs acquisition of Ayiti and Mas series for the Museum collection Tropenmuseum
From May 23 to July 20, 2014
Linnaeusstraat 2, 1092 CK Amsterdam The Netherlands

The series Casta features in the New Yorker with a text by American writer Hilton Als. June 26,2014.

The series Casta is published in Granta 128, American Wild, 16 pages
Text and Photo by Nicola Lo Calzo.

Artist–in-residence program in Saint Laurent du Maroni in French Guiana, as part of the Cham project, from September to November 2014.
This residence was made possible through the support of La Tête dans les Images Association, General Council of French Guiana, DAC Guyane, Service Patrimoine de la ville de Saint Laurent du Maroni, Rencontres photographiques de Guyane.

The series Casta is published in Le  Monde M
Text and photo by Nicola Lo Calzo.
Portfolio La mémoire fait sécession, 10 pages, 09.19.2014

The series Casta features in The Sunday Times Magazine.
Portfolio “Slavery? What slavery?”, 8 pages, 09.21.2014

Nicola Lo Calzo and the association La Tête dans les Images open a window on photography for middle and high school classes in Saint-Laurent du Maroni and Mana, in French Guiana.
From 7th to 17th October 2014, conferences on the photo-documentary Cham, Memories and legacy of slavery and slave trade will be proposed, as well as photographic workshops, real initiations to documentary photography.

Contact: Juliette Guaveïa
latetedanslesimagesguyane@gmail.com
La Tête dans les Images

The Salon de la Photo presents Les Grandes Rencontres, animated by Photographie.com
Thursday November 13th at the Paris Expo
Porte de Versailles

The Casta, Ayiti and Tchamba works will be exhibited by Dominique Fiat Gallery
With L’agence à paris

From November 13 to November 16, 2014
Paris Photo, Grand Palais Stand: B17

Guyane, à 150 bornes de la liberté, my reportage on ostracism and discriminations of LGBTI community in French Guiana, released in the current Têtu issue, Avril 2015. 8 pages. Text and photo by Lo Calzo. With the collaboration of AIDES Guyane.

Obia - Nicola Lo Calzo
Mémorial de l’abolition de l’esclavage

Du 10 mai au 19 septembre 2015
Quai de la Fosse – Passerelle Victor-Schoelcher - 44200 Nantes

Production: Direction du Patrimoine et de l’architecture de la Ville de Nantes, l’agence à paris
Assistance de production: Château des ducs de Bretagne, Musée d’histoire de Nantes
Textes: Françoise Vergés - Nicola Lo Calzo
Création graphique: Chiara Runci
Réalisation et installation: Métalobil

Africa is no island - Macaal - Marrakesh
24 février – 24 août 2018

A l'occasion du lancement international du Musée d’Art Contemporain Africain Al Maaden (MACAAL) à Marrakech, la plateforme Afrique in Visu et la commissaire Madeleine de Colnet présentent Africa is no Island, une exposition collective rassemblant photographes émergents et établis autour de questionnements culturels universels contextualisés dans la réalité africaine actuelle.

Ishola Akpo (Bénin), Nicola Lo Calzo (Italie), Leïla Alaoui (France-Maroc), Mustapha Azeroual (France-Maroc), Sammy Baloji (République Démocratique du Congo), Hicham Benohoud (Maroc), Joan Bardeletti (France), Joana Choumali (Côte d’Ivoire), Mohamed El Baz (Maroc), Mohammed El Mourid (Maroc), Hicham Gardaf (Maroc), François-Xavier Gbré (Côte d’Ivoire), Maimouna Gueressi (Sénégal), Ayana V. Jackson (États-Unis), Mouna Karray (Tunisie), Lebohang Kganye (Afrique du Sud), Mohamed Laouli (Maroc) & Katrin Ströbel (Allemagne), Nyaba Léon Ouedraogo (Burkina Faso), Namsa Leuba (Suisse-Guinée), Walid Marfouk (Maroc), Edgar Marsy (La Réunion), Baudouin Mouanda (Congo-Brazzaville).

The French magazine Marianne publishs an interview about the series Obia et the long term project Cham. 
Interview by Frédérique Briard 11/06/2015

The series Obia, Maroons of Suriname and French Guiana is published in German mag ZEIT, “Obia, Gott ist ein Papagei”.

The series Obia, Maroons of Suriname and French Guiana features in the New Yorker with a text by American writer and art critic Hilton Als. 06.08/06.15 issue. The 6 pages porfolio is also available on line.

The French magazine Libération features the series Obia with a text by Laura Troussière / 24th August 2015 Issue.

The series Obia is featured in the current issue of french magazine L’Obs. 
Portfolio “L’esprit des Marrons” / 25th June 2015 Issue.

Obia is on show at International Festival of Photography of Belo Horizonte in Brazil.

Obia – Nicola Lo Calzo
From  October 2 to November 29, 2015
CâmeraSete – Casa da Fotografia de Minas
Av Afonso Pena, 737 – Belo Horizonte – Brazil

Meeting about the work of Nicola Lo Calzo, with the journalist and photographer Mathieu Oui. Safe the date: 4th November 2015, 6h30 pm at Café Le Lescot, 5 Rue Lassus, 75019, Paris.

Le projet Obia est publié dans le magazine italien Internazionale, n°1129,  portfolio « Il profumo della libertà », 6 pages.

Mas – Nicola Lo Calzo Vernissage Mardi 21 juin à 19h00 Festival Allers-Retours 2016

Group Exhibition Sortez des clichés ! Regard sur des patrimoines vivants
Albert-Kahn, Musée et jardin départementaux
14, rue du Port 92100, Boulogne-Billancourt Du 21 juin au 2 ocotbre 2016

Je suis ravi de commencer la nouvelle année avec cette publication de mon travail Tchamba dans L'Obs.

Tchamba es-tu là? Portfolio dans le numerò du 4 janvier, 2018.

The British Journal of Photography : interview  autour du livre Regla et du projet en cours Cham.

Nicola Lo Calzo finds freedom and community in the Afro-Cuban legacy, Written by Eoin Murray.

Le projet en cours Cham sera exposé dans une première exposition, rassemblant tous les travaux produits jusqu’à aujourd’hui (2010-2017) à la galerie La Balsa Arte à Bogotà. Commissariat Monica Santos.

Cham, A Work in Progress
Ouverture le samedi 21 octobre à 11h00. La Balsa Arte, Carrera 5 No. 26C 47, Bogotá Colombia. Du 21 octobre 2017 au 20 janvier  2018.

Pour tout renseignement, merci d’écrire à  María Uribe: mariauribeolarte@gmail.com